Il y a des mythes dans l’histoire de la danse et la création du Sacre du printemps de Stravinsky par les Ballets russes de Diaghilev figure parmi eux. Juste avant la Première Guerre mondiale, la création en 1913, au Théâtre des Champs-Élysées, fut un scandale retentissant qui marqua le début de la danse moderne, du moins celle du XX^e siècle. Parce que le scandale fut si éclatant, la chorégraphie de Nijinski tombait presque dans l’oubli et devenait, à tort, secondaire. La musique de Stravinsky, en revanche, s’imposa et fut interprétée par d’autres chorégraphes célèbres, parmi eux Martha Graham et Maurice Béjart. En 1975, dans la pluvieuse ville de Wuppertal, Pina Bausch relevait le défi.

« C’est une série de cérémonies de l’ancienne Russie », a précisé le compositeur. « Le Sacre du printemps ne comprend pas d’intrigue », ajouta-t-il. C’est exactement ce qu’on sent quand on regarde la captation du mythique spectacle de Pina Bausch. Il y a un centre autour duquel se déroule l’action. Il fait chaud, la tension entre hommes et femmes est palpable et quelqu’un doit consentir à un sacrifice. Mais qui ? Une femme, mais laquelle ?

La distinction entre Pina Bausch et les chorégraphes antérieurs fut là : ses danseurs et danseuses dansent jusqu’à la frontière de l’épuisement. Vêtus de peu, la terre noire leur colle à la peau. Oui, jusqu’au point où ça commence à faire mal. Un document unique des débuts de Pina Bausch, un enregistrement authentique d’une des chorégraphies les plus marquantes du XX^e siècle.

Coffret avec livre en français/allemand/anglais et DVD du ballet.